在中国文化中，提起绘画艺术时，“丹青”这个词常常被用来代指中国传统绘画。这种称谓不仅仅是一种简单的词汇替代，而是蕴含着深厚的文化内涵和历史渊源。

“丹青”一词最早来源于古代绘画所使用的两种主要颜料——朱砂和石青。朱砂（丹）和石青（青）是传统绘画中非常重要的色彩材料，它们不仅具有鲜艳的色泽，而且在长期保存中不易褪色，非常适合用于绘制壁画、绢画等艺术品。因此，随着时间的发展，“丹青”逐渐成为绘画艺术的代名词。

从更深层次来看，“丹青”之所以能够代表中国传统绘画，还在于它象征了中国文化的审美追求与哲学思想。在中国传统文化中，“丹”象征热烈、光明，而“青”则代表着宁静、深远。两者结合在一起，既体现了中国人对自然美的热爱，也反映了人与自然和谐共生的理想境界。此外，在儒家、道家等思想体系的影响下，中国传统绘画注重意境的表达而非单纯的形似，强调“气韵生动”，这与“丹青”所传递的精神内涵不谋而合。

另外，从语言学的角度分析，“丹青”二字简洁明快，易于记忆且富有诗意，符合汉语表达的习惯。在中国古典诗词中，“丹青”常被用来形容美丽的画卷或高超的艺术技巧，如唐代诗人杜甫有诗句云：“丹青不知老将至，富贵于我如浮云。”这进一步巩固了“丹青”作为绘画代名词的地位。

综上所述，人们习惯将中国传统绘画称为“丹青”，既是因为其源于实际的绘画实践，又反映了中华民族独特的美学观念及深厚的文化底蕴。这一称谓不仅是对传统艺术形式的一种概括，更是中华文化自信的一种体现。